济南艺术馆是山东省内重要的文化场所之一,每年都会举办各种大小型展览。为了让观众更好地欣赏展品,艺术馆特别注重展厅设计。这里介绍一下其中一个成功案例。
该展厅是为一次当代水墨画家作品展而设计的。设计师在考虑到作品风格和主题的基础上,采用了简洁明快的空间布局和灵活多样的陈列方式,营造出一个清新自然又不失庄重高雅的氛围。
首宪进入展厅,就能看到两个巨大而雕塑感十足的木制圆环悬挂于天花板上方。这些圆环既起到了分隔整个空间、引导游客流线、增加视觉层次的作用,也将现代与传统相结合,在视觉上给人以惊喜。
接着眼前便呈现出一幅幅色彩鲜明、构图精妙、独具匠心的水墨画作品。这些画作并没有像常规做法那样直接挂在墙面上,而是通过借用日本北海道博物馆的“障壁画展示法”,将大型画作借助木架、屏风等工具独立成为一个个独立的展示单元,使得每幅画都有了自己独特的空间和呈现方式。
除此之外,展厅内还设置了一些艺术品小品展示区。设计师在这些区域中采用了多种材质组合的形式,比如铸铁与玻璃、混凝土与白色布料等,增加了观众对于艺术品的感性理解和体验。
在整个展厅布局中还融入了一些文化元素来丰富展览主题。比如在入口处设置了一个仿古水池,并配上沙发和茶几供游客休息;同时在墙面上也挂着一些传统山水画作为点缀。
这次济南艺术馆的水墨画家作品展通过简洁灵活而又不失庄重高雅的设计手法,成功地实现了空间氛围与艺术内容相互呼应、相得益彰。同时它也向人们证明:优秀的展览设计不仅可以让观众更好地欣赏展品,也可以为文化场所的形象提升加分不少。